O mistério do assassinato tem sido um dos subgêneros cinematográficos mais prevalentes dos últimos 20 anos, especialmente recentemente, com o Facas para fora série e a franquia Hercule Poirot de Kenneth Branagh tendo um bom desempenho de bilheteria e cultivando uma forte base de fãs. Dado que o renomado cineasta Quentin Tarantino é o mestre moderno em fazer filmes de gênero para as massas, não deveria ser surpresa que ele tenha aproveitado essa tendência crescente com Os oito odiados em 2015.
O filme de faroeste invernal rendeu ao lendário compositor Ennio Morricone seu primeiro Oscar de Melhor Trilha Sonora Original, enquanto o filme também recebeu duas indicações adicionais ao Oscar de Melhor Fotografia e Melhor Atriz Coadjuvante para Jennifer Jason Leigh. Apresentando um elenco repleto de estrelas, diálogos envolventes e violência exagerada, Os oito odiados não é apenas um dos filmes mais subestimados de Tarantino, mas também o melhor mistério de assassinato do século XXI. Aqui está o porquê.
É uma abordagem refrescante de um gênero familiar
Embora a maioria dos mistérios de assassinato em um único cenário pareçam ser peças de época que acontecem na Europa ou policiais modernos situados em uma movimentada cidade americana, Os oito odiados usa o gênero western para dar vida nova ao tipo de filme que vimos repetidas vezes. Ocorrendo no Wyoming, no final da Era da Reconstrução, o filme está repleto de personagens familiares da época: homens da lei que fazem cumprir a justiça, bandidos causadores de caos e intermediários que esperam ficar ricos. Ainda, Os oito odiados não é um filme típico do Velho Oeste.
Em vez de ser quente, empoeirado e cheio de moradores sem nome, é frio e isolado, e praticamente todos os personagens são importantes para a história. E, falando em personagens, mesmo os “bons” (ou seja, qualquer um que não seja um fora-da-lei) são moralmente defeituosos de alguma forma. O impetuoso e violento John “The Hangman” Ruth de Kurt Russell não é nenhum Wyatt Earp. Chris Mannix (interpretado por Walton Goggins), o aparente novo xerife da cidade de Red Rock, é incrivelmente racista. O Major Marquês Warren de Samuel L. Jackson pode ser alvo de racismo constante de Mannix e outros, mas ele também fez algumas coisas hediondas para chegar onde está.
Através dessa construção e caracterização do cenário, Tarantino mexe com convenções de gênero familiares para criar uma tensão inconfundível, de modo que, mesmo que o assassinato não ocorra antes da metade do filme, sabemos que algo obscuro está acontecendo. É um afastamento refrescante da familiar fórmula de mistério e assassinato em três atos: a grande morte no primeiro ato, a coleta de pistas no segundo ato e a revelação pesada da exposição no terceiro.
Depende tanto do desempenho quanto do enredo
Falando da estrutura de três atos mencionada acima, a natureza estereotipada da maioria dos mistérios de assassinato normalmente leva esses filmes a valorizar o enredo em detrimento dos personagens. O componente baseado em conjunto de um mistério de assassinato é importante para criar uma lista detalhada de suspeitos, mas os próprios personagens em si são relativamente monótonos. E depois, é claro, há o detetive, que, embora provavelmente exiba a maior caracterização do grupo, geralmente possui excentricidades que superam qualquer substância real. De certa forma, a maioria dos mistérios de assassinato pode se dar ao luxo de sacrificar o enredo pelo personagem, já que o público provavelmente está tão envolvido nos elementos do mistério (e tentando interpretar eles próprios detetives amadores), que eles realmente não percebem (ou se importam com isso). ) a falta de nuances baseadas em caracteres.
Enquanto Os oito odiados tem um enredo completamente envolvente, mas também apresenta uma caracterização em camadas que o leva ainda mais fundo na história. Isso é em grande parte conseguido através da escrita de Tarantino (como é o caso da maioria de seus filmes, você pode imaginar que ele escreveu páginas e páginas de história de personagem que mal apareceram na tela), mas é ainda mais mostrado nas performances dos atores.
Claro, Jennifer Jason Leigh é o destaque, ganhando sua indicação ao Oscar ao injetar humor e uma qualidade cativante e desequilibrada em seu papel como o fora-da-lei apelidado de “Louco”. Mas, Samuel L. Jackson apresenta o segundo desempenho mais forte do filme, conseguindo entregar o melhor diálogo do filme no processo, enquanto Walter Goggins é eficaz como o sparring que virou aliado de Warren de Jackson. Os regulares de Tarantino, Tim Roth e Michael Madsen, estão sólidos como sempre, e até mesmo Channing Tatum é surpreendentemente bom em sua participação especial. No geral, praticamente todos os atores em destaque trouxeram seus melhores jogos para Os oito odiadospermitindo que o público leve o filme a sério como um mistério de assassinato que vai muito além dos requisitos de gênero.
Na verdade, tem algo a dizer
Os mistérios de assassinato normalmente não são filmes cheios de subtexto suficiente para apresentar pontos sociais mais amplos, fora o fato de que “assassinato é ruim”. Mas, além de proporcionar ao público um bom espetáculo com Os oito odiados, Tarantino também tem algo a dizer sobre o flagrante racismo e sexismo da época em que ocorreu. Na frente do racismo, Tarantino disse em uma entrevista de 2015 para a GQ que sua exploração do tratamento dispensado aos negros na América do final de 1800 estava, na verdade, ligada ao comentário sobre raça que ele explorou três anos antes em Django Livre.
Django foi definitivamente o início do meu lado político, e acho que Oito Odiosos é a… extensão lógica e conclusão disso. Quero dizer, quando digo conclusão, não estou dizendo que nunca mais serei político, mas, quero dizer, acho que, de uma forma estranha, Django foi a pergunta e Oito Odiosos é a resposta.
Bem, quero dizer, falar sobre a culpabilidade da América em seu passado é o que Django trata. A supremacia branca que existe desde então e que está a mostrar a sua cara feia novamente, a tal ponto que está a ser tratada pelo movimento Black Lives Matter e todas essas coisas, é onde estamos agora. E é isso que Os oito odiados lida com. O que foi realmente incrível é que eu não estava tentando me curvar de forma alguma para torná-lo socialmente relevante. Mas assim que terminei o roteiro, foi aí que toda a relevância social começou.
O público pode estar acostumado com Tarantino abordando a raça em seus filmes (e usando uma linguagem dura para transmitir seu ponto de vista), mas sua opinião sobre as questões de gênero por meio do tratamento severo de Daisy Domergue dividiu seriamente os críticos, com muitos até mesmo rotulando-o de misógino. Ainda assim outros como Courtney Bissonette da revista feminina de estilo de vida Bust elogiou a representação.
Isso é igualdade, cara, e é mais feminista pensar que uma criminosa está sendo tratada da mesma forma, independentemente do sexo. Eles não a tratam como uma princesa fada porque ela é uma mulher, eles a tratam como uma assassina porque ela é uma assassina.
Independentemente do que você pensa sobre a cobertura de Tarantino sobre racismo e sexismo em Os oito odiadossua tentativa de fazer algo mais com um gênero relativamente seguro foi ambiciosa, para dizer o mínimo.
