Já se passaram 15 anos desde Esquecendo Sarah Marshall foi lançado, e o público descobriu que Jason Segel era mais do que o companheiro engraçado da sitcom Como conheci sua mãe, já que ele escreveu o filme e o estrelou. O filme surpreendeu o público pela ousadia e pelo coração, pois este filme é a versão exagerada de qual é a pior maneira de lidar com uma separação.
O ator se torna alvo da piada, ao mesmo tempo que mostra alguma honestidade e verdades emocionais. Mesmo assim, o filme é hilário, e todo o elenco é ótimo, pois orbitam em torno de Peter (personagem de Segel), e tentam ajudá-lo, ao mesmo tempo que dizem que ele precisa parar de gemer tanto e começar a seguir em frente, criando um filme único. Aqui estão as 10 razões pelas quais você deveria revisitar a comédia icônica de Jason Segel.
Escrita e performance de Jason Segel
Este foi o primeiro roteiro Jason Segel já escreveu, e ele se deu um papel importante que o usou e o que ele poderia fazer perfeitamente. O ator não se importou em parecer um idiota que passou grande parte do filme chorando e nu, fazendo papel de bobo.
A nudez de seu personagem ao longo do filme mostra o quão cru esse rompimento o deixou, e o ator até ficou literalmente nu para o filme na cena do rompimento. Segel adora filmes de Albert Brooks como Transmitir notícias e isso mostra que seu personagem é tão imperfeito (ou até mais) do que as duas mulheres da história.
Um ótimo filme sobre como deixar de ser um ex
Romper e seguir em frente com um ex são duas das coisas mais difíceis de fazer e não são fáceis de assistir. É por isso que não existem muitos filmes sobre o assunto. Segel mostra os estágios do luto aplicados à morte do relacionamento e contrasta isso com o sofrimento em um resort no Havaí. O filme também mostra que o rompimento é apenas o começo de uma nova fase da sua vida, e por isso vai fazer você acreditar no amor novamente.
É extremamente engraçado
O que o filme tem a dizer sobre separações e amor é muito comovente, mas não funcionaria se fosse um empreendimento muito sério. É por isso que este filme é hilário. Das muitas cenas de procedimentos de TV Cena do Crime: Cena do Crime, o show falso em que Sarah Marshall (Kristen Bell) trabalha, a tudo que Paul Rudd diz e faz, às muitas inconsequências de todo o elenco e à atuação física cômica de Segel; esse filme vai fazer você rir.
Uma liderança imperfeita
Como aprendemos ao longo do filme, Peter merecia ser dispensado, pois havia se abandonado um pouco e vivia na inércia, sem um plano e sem fazer tanta coisa. Ele também é vingativo, quase alcoólatra, chora alto demais e meio que trai Rachel (Mila Kunis) com Sarah. Ele também tem ótimas qualidades, como fazer Sarah rir quando ela está deprimida ou imaginar o musical de fantoches do Drácula mais estranho de todos os tempos, mas ele não é nada perfeito.
Um triângulo amoroso bem feito
Peter vai ao Havaí para esquecer a ex, e quando ela está lá com seu novo namorado, o astro do rock Aldous Snow (Russell Brand), a recepcionista, Rachel, sente pena dele e o ajuda. Cada mulher vê coisas diferentes nele, e ambos têm algumas qualidades excelentes e outras ruins; Sarah traiu Peter e está insegura, e Rachel tem problemas de raiva e parou de pensar no futuro.
Portanto, todos os três personagens são imperfeitos, mas com boas motivações sobre por que estão fazendo o que estão fazendo e sentindo o que sentem, e essa é a melhor maneira de criar um triângulo amoroso bem escrito e atuado, já que não existem vilões. .
Elenco de apoio fantástico
Kristen Bell (em uma de suas melhores performances de todos os tempos), Mila Kunis, Jonah Hill, Bill Hader, Paul Rudd, Jack McBrayer, Russell Brand e Maria Thyer fazem parte deste filme e o tornam melhor. Todos os atores estão no auge, apresentando atuações coloridas que ajudam a traçar esse mundo e as relações entre todos eles.
Bell e Kunis já eram estrelas de TV, mas essa foi a primeira mudança na tela grande e ambos são excelentes. O mesmo pode ser dito de Rudd como o preguiçoso professor de surf, ou de Hill como o garçom ansioso e apaixonado por Brand (a química entre eles é tão boa que um filme inteiro, Leve-o ao grego, foi criado para eles após o sucesso deste filme).
Muitos atores prestes a atingir o sucesso
Jonas Hill já fazia parte da tripulação do Apatow, e Muito mau tinha acabado de ser lançado quando este filme foi aos cinemas; Bill Hader estava apenas começando Vida noturna de sábado e estava a uma década de provar o que poderia fazer como ator e diretor em Barry; Russell Brand era um rosto novo para o público americano e, como dito antes, Bell e Kunis ainda eram atrizes de TV. Este filme os alcançou no momento perfeito e se tornou uma plataforma de lançamento para todos eles.
Um dos melhores filmes produzidos por Judd Apatow
Quando este filme foi lançado, Judd Apatow ainda era apenas o cara que dirigiu Nocauteadomas este filme e Muito mau provou que também poderia dar voz aos atores que apareceram em Malucos e Geeks e estavam interessados em escrever e mostrar seus próprios mundos e ideias.
O diretor e o produtor os ajudaram com anotações sobre seus roteiros e conselhos como o de que deveriam escrever um roteiro dramático que parecesse verdadeiro e depois contratariam atores cômicos para torná-lo engraçado. Esses dois filmes mudaram a forma como Apatow produzia filmes, criando uma fórmula que ele ainda usa, onde ajudará vozes únicas a criar seus próprios filmes. O grande doente, Naufrágioe O Rei de Staten Island provar que foi a decisão certa.
Havaí como local de filmagem
Como a primeira temporada de Lótus Branca mostrou, o Havaí como local de filmagem sempre funciona. Então, uma das melhores ideias que Segel teve foi mover essa história sobre desgosto para um dos lugares mais bonitos (e mais felizes) da Terra, e como isso afeta Peter, já que ele está constantemente cercado por pessoas em casamentos, luas de mel e aniversários enquanto ele está sentindo uma miséria absoluta. Ele também capta perfeitamente a beleza da ilha, tornando-o um dos filmes que vai fazer você desejar estar na praia.
Drácula: O Musical
Segel sempre quis fazer parte de um filme dos Muppets, algo que ele fez quatro anos depois, então faz todo o sentido que seu personagem queira fazer um musical de fantoches do Drácula. O que começa como uma piada surrealista vai ficando cada vez maior, à medida que Rachel o faz cantar um pouco em um bar (em um momento de muita risada) e, no final, se torna a metáfora perfeita de como Peter se mudou. e está trabalhando em si mesmo e nas coisas que mais gosta, também conhecido como musical sobre o fantoche Drácula.
Fazer deste musical o clímax do filme foi uma escolha ousada para Segel e para o filme, mas funciona, pois tem uma ótima produção e o tom é cômico e estranho, como todo o filme. O fato de Sarah não entender o musical e Rachel adorar também é uma ótima maneira de mostrar por que este último é melhor para Peter.
