Os 10 melhores anime sobre como fazer mangá e anime, classificados

Entrar na indústria de anime é como tentar encontrar uma agulha em um palheiro feito de palheiros! Os fãs sonham em se tornar figurões neste mundo de magia 2D, mas é complicado. De aspirantes a escritores a aspirantes a dubladores, anime carreiras são como fazer malabarismos com motosserras em chamas; atraente, mas perigoso! Às vezes, o anime explora as lutas de seus animadores, diretores, dubladores e até mesmo criadores de mangá. Alguns animes dão aos espectadores o “La La Terra”Versão, pintando um quadro rosado com uma pitada de pó de unicórnio. Outros? Eles mergulham de cabeça no abismo obscuro da indústria, golpeando os recém-chegados com uma verificação da realidade.

10 Wotakoi: O amor é difícil para Otaku (2018)

Wotakoi: O amor é difícil para Otaku pode não girar em torno da indústria de anime e mangá, mas mergulha no mundo dos otakus, os fãs fervorosos que a alimentam. Esses fãs radicais mergulham de cabeça em animes, mangás, estatuetas, mercadorias exclusivas, cosplay e muito mais.

A série segue Narumi e Hirotaka, ambos otakus, enquanto eles cultivam seu relacionamento em meio a convenções, escrita doujinshi, coleção de mangás e videogames. Wotakoi apresenta uma visão cativante da cultura otaku do Japão; doce, mas não açucarado, esclarecedor, mas não condescendente. Ele atinge o mesmo equilíbrio que seus personagens buscam, proporcionando um deleite delicioso para os espectadores.

9 Genshiken (2004)

Seguindo um grupo heterogêneo de otakus, Genshiken segue aqueles entusiastas zelosos de atividades geeks e nerds. Suas aventuras envolvem a imersão em passatempos centrados em anime, como excursões Akikhabara, maratonas de videogame e vestir o intrincado traje de cosplay. No comando da Segunda Geração do clube está Ogiue, um fervoroso devoto de Yaoi que se interessa pela arte do mangá e reúne o clube para projetos colaborativos.

Muito parecido com seus pares no gênero slice-of-life, como Estrela da sorte e Bem-vindo à NHK, Genshiken coloca a cultura otaku no centro das atenções, colocando esses fãs dedicados no centro do palco e lançando uma luz favorável sobre seus hobbies comuns dentro da esfera vibrante do clube.

8 Refazer Nossa Vida (2021)

Em Refazer nossa vidaKyoya, um aspirante a desenvolvedor de jogos, mas sem sorte, se vê empurrado para um década no passado, deu uma rara chance de refazer a vida. Nesta aventura de viagem no tempo, ele cria laços com uma equipe talentosa composta por um artista, um vocalista e um escritor. Sua missão coletiva? Para abrir um caminho para o sucesso no mundo do desenvolvimento de jogos.

Como uma unidade, eles criam diversos curtas-metragens e um jogo no estilo visual novel, todos impregnados de uma estética de anime. Em meio ao glamour, Refazer nossa vida abre a cortina sobre as facetas pouco glamorosas da produção enquanto investiga o funcionamento interno da motivação do artista, a dinâmica colaborativa e a jornada formidável necessária para gerar a verdadeira grandeza.

7 Shirobako (2014)

Shirobako brilha brilhantemente em sua representação de personagens femininas fortes e passa sem esforço no Teste de Bechdel. A história gira em torno de um grupo de estudantes que, na pós-graduação, se comprometem a unir forças na indústria de animes. Cada um deles desempenha diferentes funções na área para realizar seu sonho coletivo. O personagem central, Aoi, atua como assistente de produção, oferecendo uma visão multifacetada dos diversos departamentos envolvidos na produção de anime.

Notavelmente, Shirobako permanece como uma das representações mais autênticas do processo de produção de anime. A série narra meticulosamente a criação de dois projetos de anime distintos: uma série original e uma adaptação de mangá. Ao longo da jornada, ele captura artisticamente as provações e os triunfos do estúdio à medida que eles dão vida às suas criações.

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6 A Vida de Seiyu! (2015)

Este show embarca na jornada de montanha-russa de Futaba Ichinose e suas duas amigas dubladoras, Rin Kohana e Ichigo Moesaki, enquanto navegam no mundo labiríntico da indústria. Equilibrando suas carreiras florescentes com desafios da vida real, este trio faz testes, redes e até cruza caminhos com lendas genuínas da dublagem, retratadas pelos verdadeiros ícones da indústria.

A Vida de Seiyu permanece como um apelo fervoroso para reconhecer os esforços não anunciados dos dubladores. Desde o início, ele mostra um quadro vívido desses atores que se esforçam diligentemente para se destacar em meio a produtores inflexíveis e à forte concorrência de pares mais célebres. Dotado de personagens encantadores e uma narrativa comovente, este programa toca sem esforço o coração dos espectadores.

5 Corredor de Animação Kuromi (2001)

Mikiko Oguro, carinhosamente conhecida como Kuromi, tira a sorte grande após seu período na escola de animação ao conseguir o show dos seus sonhos no Studio Petit. No entanto, os sonhos trazem surpresas. Quando o diretor adoece, ele confia a Kuromi a função de gerente de produção. Kuromi enfrenta um grupo heterogêneo de animações indiferentes e deve reuni-los para completar o segundo episódio de um projeto de anime em andamento.

Em ambos os episódios do OVA, Kuromi enfrenta decisões desafiadoras que exercem influência substancial sobre o resultado final do anime. O manto de resgatar o dia e manter o estúdio de animação funcionando repousa diretamente sobre os ombros de Kuromi, o que vale a pena assistir.

4 Festa em Quadrinhos (2001)

Inicialmente inspirado no ilustre Comiket de Tóquio e originalmente concebido como um videogame simulador de namoro, a história acompanha a jornada de Kazuki. Com determinação inabalável, ele se aventura no reino da criação e vendas de doujinshi (mangá publicado pelo próprio), acompanhado por um círculo de amigos leais. Apesar das reservas do seu companheiro de infância, Kazuki reúne a sua equipa criativa, embarcando no árduo mas gratificante caminho da produção de manga.

Num refrescante afastamento da norma, Festa em Quadrinhos abstém-se de levar seu protagonista ao estrelato instantâneo; em vez disso, Kazuki começa com um talento moderado e persevera nas lutas, esforçando-se de todo o coração para criar mangás dos quais possa realmente se orgulhar.

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3 Número Feminino (2016)

Chitose, uma dubladora excessivamente autoconfiante, atribui sua falta de fama à indústria até conseguir um papel em um filme. anime com tema de ídolo ao lado de quatro colegas atrizes. Ela está consumida por seu próprio ego, ansiando por reconhecimento a ponto de sonhar acordada com eventos no tapete vermelho cercada por fãs apaixonados. Sua natureza astuta e impetuosa a levou a tratar mal seus colegas.

Número feminino investiga destemidamente a indústria do anime, desenterrando suas facetas sombrias. Os produtores e diretores do programa de Chitose são retratados como indivíduos intrigantes e avarentos que usam a intimidação para conseguir o que querem com sua força de trabalho. Não deixa de destacar as qualidades menos admiráveis.

2 Bakuman (2008)

Em BakumanMoritaka Mashiro uma vez abrigou um sonho de se tornar um mangaká renomado, inspirado em seu querido tio. A tragédia acontece quando seu tio sucumbe ao excesso de trabalho, fazendo com que Moritaka abandone suas aspirações. No entanto, o destino intervém quando seu colega de classe, Akito Takagi, o convence a reacender o sonho através da colaboração.

A narrativa transborda de sinceridade enquanto esses dois amigos embarcam em uma jornada criativa, determinados a elaborar um trabalho que se alinhe aos seus princípios e os encha de orgulho. Ao longo do caminho, eles unem forças com Azuki, uma aspirante a dubladora. A promessa de casamento os une, criando uma camada extra de aspiração em sua busca compartilhada.

1 Nozaki-kun mensal para meninas (2014)

Nozaki-kun mensal para meninas não é apenas um anime de romance fantástico; é uma jóia mesmo para aqueles que não são fãs obstinados de anime. A história acompanha a busca de Sakura para chamar a atenção do artista de mangá Nozaki. No centro da narrativa está a criação do mangá de Nozaki, que oferece a Sakura a oportunidade de se aproximar como sua assistente enquanto apresenta um conjunto encantador de personagens que auxiliam em seu processo criativo.

Este anime desvenda habilmente as atribulações de ser um artista de mangá de uma maneira despreocupada. Por exemplo, as tentativas peculiares de empatia de Nozaki o levaram a usar cosplay para compreender as emoções de seus personagens. Os encontros bem-humorados e divertidos de Sakura e Nozaki criam uma dinâmica cômica única.