Resumo
- Certos filmes resistem ao teste do tempo porque capturam emoções ou experiências humanas universais que transcendem gerações.
- Os padrões sociais e a retórica cinematográfica evoluem, mas os filmes intemporais conectam-se com o público através de temas relacionáveis como amor, família, tristeza e perda.
- Embora a tecnologia e os hábitos de visualização mudem, os filmes ainda podem ser considerados intemporais se oferecerem novas perspectivas sobre temas intemporais ou quebrarem as normas esperadas.
O que torna um filme atemporal? Alguns filmes envelhecem como vinhos finos, melhorando apenas com o passar das décadas. No entanto, existem alguns que estendem a sua graça ao longo de períodos de tempo e inspiram gerações de cineastas e públicos. Geralmente, esses filmes parecem atemporais porque são apenas isso. No sentido literal, tudo tem um carimbo de data/hora. Certos efeitos visuais, cores e até partituras são de uma determinada época. Falando figurativamente, esses filmes atravessam gerações porque encapsulam uma emoção ou experiência humana universal.
Aqui, dissecaremos as próprias características de filmes que resistiram a décadas de produção cinematográfica e se estenderam por gerações de espectadores.
Padrões sociais versus retórica cinematográfica
Os padrões sociais, também conhecidos como normas sociais, são regras não documentadas que a sociedade considera comportamentos “normais”. Assim como o mundo está em constante mudança, a sociedade também está. Houve muitas mudanças no último século, e muito menos nas últimas décadas, que impactaram a forma como os humanos interagem uns com os outros e com o mundo ao seu redor. Com todas essas evoluções constantes, pode parecer impossível que qualquer coisa no cinema ou na literatura permaneça remotamente relevante. No entanto, no âmago da humanidade está o desejo universal de pertencer a algo maior do que si mesmo. Amor, família, tristeza e até perda falam de todas as experiências humanas.
A retórica cinematográfica varia de filme para filme e depende do gênero e do enredo. Certos filmes, apesar dos seus géneros, mantêm importância apesar das vastas mudanças sociais que aconteceram desde o lançamento inicial do filme. Um grande exemplo disso é um dos filmes mais românticos da década de 1960, Café da manhã na Tiffany’s. Audrey Hepburn interpreta Holly, uma jovem acompanhante de Nova York que procura um solteiro rico e mais velho para se casar. Durante suas viagens, ela conhece Paul (interpretado por George Peppard), que, assim como todas as outras pessoas na vida de Holly, se apaixona perdidamente por ela.
A estética encantadora da Nova York dos anos 1960 e o conjunto peculiar em geral tornam-no facilmente Café da manhã na Tiffany’s um clássico do cinema. No entanto, o que o torna atemporal é a história que se desenrola entre os dois personagens principais. A ideia de que duas pessoas, ambos indivíduos com olhos voltados para objetivos finais diferentes, se unem no final por amor é algo com o qual todas as gerações podem se identificar. Holly busca a liberdade e não quer ser alguém de ninguém, mas ela é incapaz de lutar contra seu desejo de estar com Paul, o que sugere que às vezes os planos devem mudar.
Data de expiração do tempo
Há muita verdade no sentimento de que nada dura para sempre. O tempo avança continuamente e a tecnologia vê diferentes avanços que tornam os anteriores desatualizados. No cinema, até as câmeras e os estilos de edição mudam ao longo dos anos, tornando certas técnicas coisas do passado. Num mundo onde tudo acaba expirando, o que torna o cinema diferente? A forma como assistimos filmes certamente mudou, mas a forma como os vemos como obras de arte permanece remotamente a mesma.
Porém, o que acontece quando algo fica tão desatualizado que não se conecta mais com a nova geração? Os filmes adolescentes geralmente se enquadram nessa categoria porque são feitos para a época, não para a longevidade. Sim, alguns fogem dessa narrativa e ganham status de cult, mas nem todo filme é O Clube do Café da Manhã.
Um fator importante a ser avaliado ao analisar o que torna algo atemporal é a própria noção de tempo. Filme de 2017 da A24 Uma história de fantasma é uma anedota artística que examina a vida, a morte e a passagem do tempo. A relevância deste filme é a ideia de que o tempo simplesmente não para, mesmo que o mundo continue evoluindo. O filme é uma história de fantasmas moderna que foge completamente do roteiro esperado, ao mesmo tempo que oferece uma nova perspectiva na análise da passagem do tempo.
Embora possa parecer assustador que algum dia qualquer um de seus filmes favoritos caia em uma circulação de conteúdo não identificável, há algum conforto em saber que alguns filmes sempre existirão no reino dos clássicos. mandíbulas sempre será uma aventura, Marty McFly sempre viajará em seu DeLorean, e O feiticeiro de Oz continuará a surpreender gerações com a sua exploração do tecnicolor.
