O PlayStation 2 foi uma geração de ouro para os esforços da Sony na indústria de jogos, bem como no meio em geral, com muitos títulos elogiados pela crítica e ostentando excelentes histórias. Esta geração de consoles como um todo marcou um período em que os videogames estavam fazendo um esforço maior para serem mais complexos e cinematográficos em termos de narrativa, e essa abordagem valeu a pena em vários gêneros.
Dos clássicos JRPG às aventuras de ação e ao terror de sobrevivência, vários jogos de PS2 tornaram-se mais tematicamente ambiciosos neste departamento. Final Fantasy X é amado por sua história abrangente e emocionalmente gratificante que se espera da franquia, enquanto Colina Silenciosa 2 contou uma história instigante através das lentes do terror psicológico.
10 Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo
da Ubisoft Príncipe da Pérsia série é uma que merece desesperadamente revitalização, com Príncipe do Tempo ainda permanece como um dos maiores trabalhos do editor/desenvolvedor. O Príncipe e sua companheira, a Princesa Farah, embarcam em uma missão para reverter os efeitos das Areias do Tempo, transformando as pessoas no monstruoso capanga do vilão Vizir.
Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo é um jogo e uma história que tiveram sucesso em sua simplicidade, abraçando totalmente a atmosfera fantástica e aventureira de sua premissa. O objetivo da trama é direto, mas se tornou uma história que vale a pena graças à dinâmica e ao ritmo do Príncipe e Farah com a jogabilidade fanfarrão.
9 Final Fantasy XII
Uma das parcelas “outlier” da franquia, Final Fantasy XII no entanto, foi amplamente elogiado por suas mudanças na fórmula. Situado no mesmo mundo de alta fantasia que Táticas de Final Fantasy aconteceu em Ivalice, um aspirante a pirata do céu chamado Vaan se torna parte de um movimento de resistência em meio a uma guerra entre duas das maiores nações do país.
Parte do que fez Final Fantasy XII se destacou tanto – além de seu combate estilo MMORPG – foi seu charmoso Guerra das Estrelasenredo inspirado. Embora alguns possam criticar Vaan por ser um protagonista muito brando, ele também foi visto como um grande ponto unificador para o elenco mais amplo e colorido de heróis improváveis.
8 Sombra do Colosso
Desenvolvido pelo Japan Studio e Team Ico, Sombra do Colosso foi elogiado como um dos melhores de sua geração graças à sua abordagem estilística. O jogo se passa em uma região abandonada de um mundo de alta fantasia, onde um jovem chamado Wander tenta desesperadamente fechar um acordo para reviver seu amor Mono.
Sombra do Colosso é um dos maiores exemplos de videogames como forma de arte, com seu ambiente sombrio e mecânica de jogo a serviço de um estilo narrativo inventivo. O design minimalista do mundo combinado com as nuances dos encontros com chefes baseados em quebra-cabeças se combinam para tornar a jornada de Wander uma das histórias mais emocionalmente pesadas e angustiantes dos jogos.
O fato de que Filhos da Liberdade é visto de forma um tanto divisiva entre os fãs, mas ainda está entre os Metal Gear Sólido as entradas mais aclamadas da série são uma prova de sua qualidade. da Konami Filhos da Liberdade vê Raiden ser enviado para a instalação de limpeza offshore Big Shell para resgatar o presidente dos EUA do grupo terrorista titular.
Uma trama de Hideo Kojima que se torna auto-indulgente não é novidade, e a isca e troca de Snake / Raiden foi controversa, mas Filhos da Liberdade é uma história que se tornou mais relevante e meta com o tempo. Metal Gear Solid 2: Filhos da Liberdade acabou contando uma história à frente de seu tempo com seus temas filosóficos de controle da percepção pública do que é “fato” em uma sociedade pós-verdade.
6 Final Fantasy X
A série JRPG de grande sucesso da Square Enix é um pilar do subgênero e Final Fantasy X é elogiado por ter uma excelente história, o que fala muito para uma franquia repleta deles. Situado em um mundo de alta fantasia inspirado nas nações do Pacífico Sul, Tidus e um grupo de aventureiros embarcam em uma missão para derrotar um monstro do fim do mundo conhecido como Sin.
Embora o próprio protagonista tenha sido criticado por ser caricaturalmente exagerado, Final Fantasy X consegue o esforço coletivo de seu cativante elenco principal. O grande escopo da história está repleto de revelações que aumentam constantemente as tensões, mas é como elas afetam os riscos pessoais desses personagens que fazem com que Efeitos de efeitos tão envolvente.
O Metal Gear Sólido a série pode ocasionalmente parecer narrativamente complicada, mas Comedor de cobra ainda é considerado por alguns fãs de longa data como o melhor da franquia. É a terceira parcela principal da série, mas o jogo é efetivamente uma prequela centrada em Naked Snake tentando neutralizar um potencial desastre de super arma e assassinar seu chefe defeituoso.
Metal Gear Solid 3: Comedor de Cobras foi elogiado por sua narrativa cinematográfica e escopo comparativamente simplificado em comparação com Filhos da Liberdade. A dinâmica de Naked Snake com Big Boss cria um dos relacionamentos mais envolventes da série, bem como um trágico meta-comentário sobre as maquinações sombrias do governo mundial em guerra.
4 Ico
Estilisticamente e conceitualmente, o Japan Studio e o Team Ico’s Ico foi a base espiritual para Sombra do Colosso. Os jogadores assumem o papel do jovem titular que foi banido por ter nascido com chifres, e ele eventualmente se vê ajudando a filha de uma rainha, Yorda, a escapar de seu castelo, já que sua mãe planeja sacrificá-la.
Ico usa sua abordagem minimalista de diálogo, design de mundo e mecânica de jogo intuitiva para criar uma experiência narrativa única. A forma como a jogabilidade envolve a plataforma de Ico e a resolução de quebra-cabeças, ao mesmo tempo que compensa as limitações de Yorda, torna o investimento emocional na história mais evocativo, impulsionado mais pelo sentimento do que pela exposição direta.
3 Pessoa 4
Atlus’ Pessoa a série explodiu em popularidade internacional graças ao sucesso da quinta entrada da linha principal. No entanto, Pessoa 4 ainda se mantém bem, acontecendo em uma pacata cidade japonesa, onde o protagonista recém-transformado se envolve em um horrível mistério de assassinato.
Pessoa 4 tem todas as características que tornam a série tão icônica, entre sua elegante estética de anime e entidades sobrenaturais que carregam o combate por turnos, e isso inclui o elenco completo de personagens em uma trama repleta de reviravoltas chocantes. No entanto, por mais tentador que seja o mistério focado no serial killer, são as histórias ramificadas que saem de seu elenco principal que fazem a história parecer tão íntima em escala.
2 Colina Silenciosa 2
Um dos jogos mais aterrorizantes do gênero, Colina Silenciosa 2 é um legado na arena do terror de sobrevivência pela forma como aborda seu assunto. James Sunderland, um viúvo, é obrigado a viajar para a cidade titular quando uma carta, supostamente de sua falecida esposa, pede que ele a encontre lá.
Onde está a Capcom Resident Evilse orgulha da abordagem exagerada do filme B e / ou de Hollywood ao terror, a Konami’s Morro silencioso orgulha-se de seu pavor psicológico intensamente instigante. Colina Silenciosa 2 é o encapsulamento perfeito desse estilo, já que o jogolida com seu enredo e temas de forma cerebral através do simbolismo de ideologias tabu e fazendo do cenário uma extensão da caracterização do protagonista.
1 Okami
A versão da Capcom e Clover Studio da Nintendo A lenda de Zelda franquia, Okami acabou por ser infinitamente mais do que um imitador. A premissa do jogo é baseada no folclore japonês clássico, com a deusa xintoísta do sol vestindo sua forma de lobo para salvar o mundo da escuridão invasora usando um pincel celestial.
Okami segue dicas do tradicional Zelda jogos em sua jogabilidade de ação, plataforma e resolução de quebra-cabeças, bem como uma narrativa minimalista que é impulsionada principalmente pelo estilo de arte do jogo. Os impressionantes gráficos cell-shaded mantêm-se bem até hoje, com a direção artística geral fazendo um trabalho magistral ao enfatizar os temas ambientalistas da história.
