Resumo
- Filmes como Plan 9 e The Room são memoráveis pela sinceridade e paixão por trás deles, embora seu conhecimento cinematográfico fosse limitado.
- Neil Breen, um cineasta independente, desempenha vários papéis em seus sets e usa anúncios do Craigslist para encontrar atores, demonstrando sua dedicação ao seu trabalho.
- Apesar dos enredos incoerentes e das atuações ridículas, os filmes de Breen ganharam uma base de fãs crescente devido à paixão e sinceridade que ele traz aos seus projetos, semelhantes a Plan 9 e The Room.
O que realmente torna um filme “tão ruim que é bom”, em vez de simplesmente ruim? Desde então Teatro de Ciências Misteriosas 3000 tornou-se um favorito cult, tem havido um fascínio crescente em certos círculos por projetos de paixão intencionais que conseguem ganhar público por motivos não intencionais. Para citar apenas dois, o diretor do filme Z dos anos 1960, Ed Wood, tornou-se famoso por Plano 9 do espaço sideraldeclarado não oficialmente “o melhor pior filme de todos os tempos”, enquanto nas últimas duas décadas o aspirante a autor Tommy Wiseau criou um fenômeno cultural absoluto em A sala.
Mas o que torna filmes como esses dois tão memoráveis, ao contrário de todos os outros Sharknado parcelamento, é a sinceridade no trabalho por trás deles. Wood e Wiseau nunca pretenderam participar da piada; eles realizaram projetos pessoais que acreditavam apaixonadamente serem obras-primas, embora seu conhecimento cinematográfico como um todo fosse limitado.
Como tal, funciona como Plano 9 ou A sala qualificam-se como “arte externa”, mostrando ignorância ou desdém absoluto pelas convenções convencionais, tornando-os tão atraentes para o público cult. E Neil Breencujo último trabalho, Cade: A Travessia Torturadaestá tendo um lançamento gradual em todo o país, pode ser o primeiro sucessor real de seu trono “tão ruim que é bom”.
O Breenius de Neil
Desde 2005, Neil Breen escreveu, dirigiu, produziu e estrelou seis longas-metragens, a maioria dos primeiros financiados de forma independente por meio de trabalhos paralelos como arquiteto e corretor de imóveis. No entanto, como o número de seguidores do trabalho de Breen cresceu rapidamente ao longo dos anos, ele recorreu cada vez mais ao crowdfunding para apoiar seu trabalho.
E como ele se recusa a trabalhar no mainstream de Hollywood, ele provou ser um dos exemplos mais improváveis de cineasta independente capaz de fazer seu nome. O próprio Breen não apenas preenche a maioria das funções em seus sets (gerente de locação, catering, música, serviços jurídicos, etc.), mas também usa regularmente anúncios no Craigslist para encontrar seus atores e negocia diretamente com os cinemas que exibem seus filmes. Claramente, o homem se preocupa profundamente com seu trabalho e trabalha com unhas e dentes para garantir o sucesso.
Quanto ao conteúdo real de seus filmes, há vários enredos e ideias temáticas recorrentes que Breen explora. Normalmente, seus filmes se concentram em eventos sobrenaturais, parábolas de ficção científica ou conspirações governamentais e lamentações sobre a ganância corporativa. Normalmente, uma figura messiânica (sempre interpretada pelo próprio Breen) se envolve para salvar a humanidade de seus pecados.
Inquestionavelmente, Neil Breen tem na cabeça a visão de um grande filme. O problema está sempre na execução, com suas boas intenções desfeitas por tramas incoerentes, moralismos opressivos, e atuação ridícula. No entanto, é impossível negar a paixão com que Breen aborda o seu trabalho e a sinceridade, tal como acontece com Plano 9 do espaço sideral e A salaé o que ajudou sua base de fãs a crescer rapidamente ao longo dos anos.
O Tao de Cade
O mais novo trabalho de Breen, Cade: A Travessia Torturada, é exatamente o trabalho de amor desajeitado e involuntário que seus fãs esperam. É também sua primeira sequência, após seu trabalho de 2018 Par trançado, que se concentrava nos irmãos gêmeos idênticos Cade e Cale (ambos interpretados por Breen) modificados com inteligência artificial quando crianças, enfrentando-se pela alma da humanidade. Felizmente, se você ainda não viu a primeira parte, isso não será um prejuízo para Cadepois você ficará confuso com a plotagem incoerente de qualquer maneira.
Na sequência, o bom gêmeo Cade restaurou um antigo asilo psiquiátrico, buscando treinar os pacientes para aprenderem poderes místicos para que se juntem à sua luta pela humanidade como seus guerreiros. Cale também reaparece, sequestrando os pacientes antes que seu irmão possa chegar até eles e traficando-os para experimentos ilegais de terapia genética. O que Cale tem a ganhar com isso nunca fica claro.
O que se segue é o equivalente cinematográfico de um sonho febril, onde coisas bizarras acontecem sem rima, razão ou consideração por uma narrativa coerente. Aproximadamente quinze minutos (que parecem mais próximos de quarenta e cinco) são dedicados a sequências repetitivas de pacientes no asilo sendo testados. Quase todas as cenas são ridiculamente exibidas em verde com efeitos que podem parecer aceitáveis em uma turma do ensino médio. Um espírito angelical aparece e se transforma em um tigre branco sem aviso prévio. Uma montagem de treinamento dos pacientes inexplicavelmente se transforma em uma sequência de dança saída diretamente do RRR.
E ainda assim o filme não é chato nem por um segundo. Ao contrário da postagem de Tommy Wiseau A salaEstá claro que Breen se recusa a piscar para o público, já que todo o processo é realizado de forma totalmente direta e sincera. Breen acredita em sua história e em sua pretendida batalha mitológica entre as forças do bem e do mal.
O filme é simplesmente bizarro; os efeitos abismais de tela verde e o enredo opaco criam um estado dissociativo e onírico que deixaria David Lynch orgulhoso. A pura perplexidade é simplesmente parte da jornada; falando por experiência própria, o filme teve uma exibição esgotada, com uma multidão aplaudindo o tempo todo, levando a uma das melhores experiências teatrais disponíveis.
O novo rei de ‘Tão ruim que é bom’?
Desde a popularidade de A sala atingiu o pico com o filme biográfico aclamado pela crítica sobre Tommy Wiseau, O Artista do Desastre, os pandas do lixo aguardavam ansiosamente o novo sucessor de Ed Wood como o rei do “tão ruim que é bom”. E Neil Breen, como evidenciado por Cadeparece preparado para assumir esse trono e merecidamente.
Ao contrário de muitos outros schlockbusters, ele se recusa a participar da piada, e a sinceridade e o toque pessoal que Breen infunde garantem uma experiência de visualização inesquecível. Tal como acontece com os melhores clássicos do tipo “tão ruim que é bom”, a hilaridade vem da disparidade entre a intenção e a execução, e qualquer amante da arte externa não se arrependerá de vê-la em uma casa lotada nem por um segundo.
