À medida que o tempo passa, os desejos e necessidades que emanam da alma humana distanciam-se cada vez mais das limitações reais do corpo humano. Nossos corpos ficam naturalmente mais fracos à medida que envelhecemos e simplesmente não conseguimos fazer as coisas como costumávamos fazer. Isso é especialmente visto através da dinâmica robusta, mas doce, do casal judeu mais velho apresentado no filme da atriz e diretor Lee Grant. Conte-me um enigma. Infelizmente, as raízes mutiladas deste casamento vão muito além da normalidade do casamento e das responsabilidades.
Lançado nos cinemas em 1980 e firmemente reconhecido por ter sido escrito, produzido e dirigido por mulheres, este drama é um dos olhares mais autênticos e corajosos sobre o sonho americano e a estabilidade a longo prazo nele contida. Através dos olhos de David e Eva, podemos ver que esse sonho não os serve mais. O ator Melvyn Douglas e a atriz francesa nascida na Rússia, Lila Kedrova, com três prêmios da Academia entre eles, assumem esses respectivos papéis e os dão vida com sofisticação. Os personagens são instantaneamente identificáveis para as gerações mais velhas que passaram pelos mesmos problemas e para o público mais jovem que teve que lidar com esse tipo de tensão crescente por parte de seus pais.
Conte-me um enigma foi restaurado e está sendo testado novamente mais de 40 anos depois. É uma coisa boa – este filme não deve ser esquecido pela história.
Encontrando a felicidade novamente
Para definir o tom desconfortável e mostrar essa base tensa, os escritores Joyce Eliason e Alev Lytle começam o filme com um ritmo perfeito. Depois de chegar em casa lenta e continuamente após uma expedição de pesca, seguimos o homem mais velho enquanto ele luta com algumas tarefas de reforma da casa; David desconta suas frustrações na esposa por não concordar com ele na venda da casa. Enquanto o filme explora os conflitos internos de Eva e sua condição debilitada, este catalisador introdutório é extremamente fundamental para mostrar o quão perturbada se tornou sua compatibilidade. Esses temas soberbamente escritos foram apropriadamente notados pela Godmother Productions, resultando no primeiro filme criado por uma mulher a receber um grande acordo de distribuição e mais de US$ 1 milhão em financiamento.
Dado o fato de que esta foi a primeira incursão de Grant na direção, ela faz um excelente trabalho ao manipular o espaço e a luz para simbolizar a distância entre os personagens. Ela passa de um para o outro para mostrar o espaço vazio como forma de desconexão, como quando tentam se distrair brincando com os netos em cômodos diferentes. Grant também faz a transição de espaços estreitos para áreas abertas, como quando David fica em um túnel que leva à praia, enquanto Eva caminha alegremente ao longo da costa molhada. Grant obviamente pegou analogias visuais rapidamente e as utilizou em seu benefício. A implementação sequencial dessas técnicas mostra como David e Eva estão tentando romper com seu antigo modo de viver, cozinhar, limpar e consertar.
Esquecendo o passado em São Francisco
Assombrada por lembranças dispersas de ter crescido na Rússia revolucionária, mas sucumbindo lentamente ao câncer que está dominando seu corpo, Eva encontra algum tipo de consolo com o marido, na companhia da neta Jeannie (interpretada por Brooke Adams), em São Francisco. Mesmo que as sequências mais reveladoras e traumatizantes acabem acontecendo nesse cenário refrescante, o casal quase se esquece da bagagem criada por quase 50 anos de casamento.
Tentar deixar de lado a pessoa que você foi por tanto tempo nunca é uma tarefa fácil, especialmente para David e Eva, que estão confortáveis e obstinados há muito tempo. Embora ambos comecem a encontrar uma paixão renovada pela vida através deste novo ambiente e da presença jovem de Jeannie, as responsabilidades que têm um para com o outro permanecem firmes em toda esta convulsão.
Enquanto Eva fica menos triste com sua vida porque finalmente encontra uma pessoa com quem pode se conectar e dar conselhos geracionais na forma de Jeannie, a única tarefa de David é cuidar de seus esposa com doença terminal. Ao longo de Conte-me um enigma, Douglas deliberadamente apresenta uma atuação mais inibida, incorporando um homem cheio de culpa que agora vê as consequências de seu casamento tenso vazarem para os dias atuais. O amor um pelo outro torna-se agridoce, à medida que os sentimentos um pelo outro florescem apenas com a inevitabilidade da morte de Eva.
Recapturando o amor antes que seja tarde demais
Ao lado de Douglas, Kedrova apresenta uma atuação poderosa, mas sombria, como Eve, uma senhora que não quer nada mais do que ficar nas memórias de sua vida mais jovem, lendo livros cheios de poesia antiquada e apreciando álbuns de recortes do passado. Ela interpreta os pequenos momentos maravilhosamente bem, como quando desliga o aparelho auditivo para evitar ouvir as reclamações de David sobre os desafios da vida. Quando o roteiro pede que ela demonstre felicidade, Kedrova sempre sabe a quantidade certa para a câmera tornar a cena ainda mais autêntica.
Conte-me um enigma é um lançador de lágrimas certificado na época, e Kedrova está mais do que preparada para o desafio. Ela transmite o choque de tentar entender notícias perturbadoras tendo o público em primeiro lugar em sua mente, parando às vezes durante seus monólogos mais memoráveis e deixando o silêncio falar. Com o falecimento do ator e da atriz principal há mais de 20 anos, este filme garante seu legado na história do cinema.
Muitos dos filmes de hoje podem ter personagens e enredos excessivamente complexos que podem parecer visualmente uma espécie de passeio em um parque de diversões, mas a jornada emocional e espiritual de um casal moribundo é tudo. Conte-me um enigma precisa. Neste caso, é mais que suficiente.
Conte-me um enigma concluiu sua restauração em 2022 pelo Academy Film Archive e The Film Foundation. Foi exibido no Festival de Cinema de Nova York
