Resumo
- Batman Returns foi um sucesso crítico e financeiro, arrecadando mais de US$ 400 milhões em todo o mundo e influenciando técnicas modernas de marketing para filmes de super-heróis.
- A visão de Tim Burton para a sequência focou em personagens complexos, principalmente os vilões, mostrando seus lados trágicos e incompreendidos.
- A estética única do filme, capturada pelo diretor de fotografia Stefan Czapsky, e a trilha sonora sobrenatural de Danny Elfman, criaram um universo visualmente cativante e desconhecido que o diferencia de outros filmes do Batman.
Depois do enorme sucesso de 1989 Homem Morcego, uma sequência era inevitável. O filme mudou o jogo ao promover um grande lançamento de verão, pois realmente se infiltrou no espírito da cultura pop e se tornou um sucesso de bilheteria. No comando do que parecia uma tarefa impossível estava Tim Burton, um diretor que envolveu o personagem-título na escuridão gótica e fez todos esquecerem a cafona série de TV dos anos 1960 que representava a representação em ação ao vivo mais significativa do personagem até aquele ponto. .
Apesar do sucesso do filme, Burton não teve interesse em fazer uma sequência porque sentiu que sua criatividade foi restringida pela Warner Bros. A única maneira de ele retornar seria recebendo um controle criativo significativo, e foi isso que o estúdio fez. O resultado final é O Retorno do Batmanum filme do Batman muito anti-franquia que é mais um filme de Burton do que um filme sobre O Cavaleiro das Trevas, mas, nos anos desde seu lançamento em 1992, é o que deu ao filme um de seus status de favorito dos fãs.
homem Morcego foi mais do que um sucesso de bilheteria de um filme de verão. O filme se tornou um fenômeno creditado por influenciar as modernas técnicas de marketing de Hollywood, especificamente para o gênero de filmes de super-heróis. O filme foi um sucesso crítico e financeiro arrecadando mais de US$ 400 milhões globalmente com um orçamento de US$ 48 milhões (um orçamento inédito para o gênero de super-heróis hoje), e até levou ao desenvolvimento do popular Batman: a série animada.
Uma sequência seria óbvia para a maioria, mas não para Burton. Ele rejeitou a ideia de fazê-lo, mas quando a Warner Bros. lhe concedeu mais liberdade, dizendo: “E se o segundo filme for realmente apenas um Filme de Tim Burton?“era uma oferta que ele não podia recusar. O Retorno do Batman seria o primeiro filme de Burton, e ele poderia usar a marca popular para mostrar os excluídos negligenciados do mundo, o que tende a ser uma especialidade de Burton.
Tim Burton escolheu mergulhar nas complexidades de seus personagens
A Gotham City de Burton é o lar de malucos dos dois lados do bem e do mal. Até mesmo Bruce Wayne / Batman (Michael Keaton) está um pouco excêntrico na sequência, pois desta vez parece mais severo do que o normal e até se compara, a certa altura, a um “tipo Norman Bates, Ted Bundy”. Sim, o herói do filme está se comparando a assassinos em série com personalidades divididas ou vidas secretas distorcidas.
Esta é a versão de Burton de sua dualidade, e mesmo que ele dê ao personagem um pouco mais de complexidade, você pode dizer que ele não é o mais interessante para Burton. Ele tem mais problemas, mas não mais tempo de tela. É a galeria dos vilões que ganha mais tempo para brilhar aqui, e fica claro que o diretor se identifica mais com eles do que com o herói.
A grande representação da visão de Burton para a sequência vem na forma do Pinguim de Danny DeVito. Esta personagem e a Mulher-Gato (Michelle Pfeiffer) já estavam planejadas para serem vilãs no roteiro de Sam Hamm, mas Burton e o roteirista Daniel Waters reformularam seriamente a visão de Hamm e a transformaram no filme que vemos hoje.
O Pinguim não seria um mafioso ligeiramente deformado, mas sim um príncipe dos esgotos, expulso pelos pais por ser decididamente diferente da norma. A decisão foi tomada para torná-lo uma figura trágica e formada por suas infelizes circunstâncias. Burton se identificou com esse aspecto do personagem e, apesar de suas tendências abrasivas, fica claro que Burton deseja que o público sinta algum tipo de simpatia por ele. Ele não é mais incompreendido do que o próprio Burton Edward Mãos de Tesoura. Dois seres presos em um mundo que simplesmente não os compreende.
Para Burton, o diretor ama o personagem O Pinguim como só um pai poderia. Ele não é um monstro para Burton nem um pouco e tem mais uma alma gêmea. Você pode perceber isso em cenas onde deveríamos desprezar o personagem, mas de uma forma estranha, acabamos sentindo pena dele.
Com a ajuda de Max Schreck (Christopher Walken), o Pinguim inicia uma campanha corrupta para se tornar prefeito, e quase consegue até que ele é frustrado por Batman e o desdém do Pinguim por Gotham é revelado publicamente. A cidade que estava começando a amá-lo então se volta contra ele, e através de toda a sua raiva pela situação, também vemos um homem desejando sua aceitação, e quando ele a perde, você sente sua dor através de sua raiva. Tudo isso vem do fato de Burton pintá-lo como incompreendido e não como um verdadeiro vilão.
Depois, há Selina Kyle, também conhecida como Mulher-Gato. O roteiro original de Hamm fez dela uma femme fatale mais sexy, mas a visão de Waters a transformou em uma secretária da classe trabalhadora que estava desencantada com seu papel no trabalho e na vida. Ela é mansa e gentil até que seu chefe, Max Shreck, a empurra pela janela por tropeçar em algo que ela não deveria saber. Ela se torna o que conhecemos como Mulher-Gato quando uma matilha de gatos aparentemente a revive após o que parece ser uma queda fatal.
Ela sofre com seus próprios problemas de dualidade após o incidente, à medida que sua instabilidade mental se torna mais aparente quando ela inicia um relacionamento de flerte com Bruce Wayne. Há uma mulher lá dentro que não quer ser seu alter ego infernal, mas quando ela e Wayne têm seu tango que revela brilhantemente suas identidades secretas, fica claro que é tarde demais para qualquer um deles. voltar.
Burton está falando sobre os lados sombrios de suas psiques e olhando para mais do que um homem e uma mulher por trás de uma máscara. Esses dois têm sérios problemas adultos, e ele não tem medo de explorá-los, apesar das promoções do McLanche Feliz da vida real criadas para fazer com que pareça um filme infantil.
O mundo criado em Batman Returns parece tirado da própria mente de Burton
O olhar de O Retorno do Batman, lindamente capturado pelo diretor de fotografia Stefan Czapsky, também parece mais distintamente Burton do que a cidade de Gotham que fomos apresentados no primeiro filme. O cenário de Natal oferece um cenário mais extravagante para a metrópole iminente introduzida na sequência e tem tons de expressionismo alemão em sua estética.
O filme é sombrio como seu antecessor, mas de uma maneira muito diferente. Há uma vibração barroca de conto de fadas que se espalha por cada quadro de O Retorno do Batman. Nada nele parece baseado em qualquer senso de realidade, como se tivesse sido criado a partir dos cantos mais estranhos e sombrios da mente do próprio Burton.
O visual do filme também é trilhado por Danny Elfman. Lembra os temas do primeiro filme, mas certamente tem um som mais sobrenatural. Na verdade, se você ouvir a partitura de Elfman para Edward Mãos de Tesouralançado dois anos antes, você pode ouvir nuances disso em seu trabalho em O Retorno do Batman. Pode não corresponder à história em quadrinhos do personagem, mas o mundo de Burton coloca Batman em um universo que é visualmente atraente, mas desconhecido da norma. Cada diretor que abordou o Batman deu seu próprio toque visual, mas pode-se argumentar que nenhum deles teve mais a ponta dos dedos do diretor do que o de Burton. O Retorno do Batman.
O Retorno do Batman foi tecnicamente um sucesso no lançamento, mas foi recebido com muitas críticas que não lhe permitiram atingir as alturas de seu antecessor. O filme arrecadou US$ 266,8 milhões em todo o mundo, consideravelmente menos que os US$ 400 milhões ou mais do primeiro filme, e isso teve muito a ver com a sequência de Burton ser considerada muito sombria e estranha.
O diretor não dirigiria um homem Morcego filme novamente depois disso, e ele obteve seu quinhão de sucessos para a sequência após o lançamento, mas nos anos desde sua estreia, tornou-se um grande favorito dos fãs porque é muito excêntrico em comparação com as outras entradas. Sua abordagem de temas sombrios e personagens complexos é mais comum hoje, que Burton abraçou quando muitas pessoas não o fariam na época. Pode não ser o filme de super-heróis esperado pelo público, mas é 100% um filme de Burton. Isso não é uma coisa ruim. Na verdade, dá ao filme todo o seu charme.
