Martin Scorsese é sem dúvida um dos maiores diretores de todos os tempos, mas sua carreira foi marcada por momentos polêmicos. O cineasta nunca foi o tipo de Steven Spielberg que faz filmes impecáveis e diz todas as coisas certas. Ao longo dos anos, o conteúdo do trabalho de Scorsese foi criticado por alguns, assim como as observações que ele fez sobre diferentes questões. Em alguns momentos de “água quente” de Scorsese, pode-se argumentar que o diretor foi alvo injusto, enquanto em outros a culpa foi totalmente dele. No entanto, nenhum dos seus “crimes” foi tão grande a ponto de ofuscar todo o excelente trabalho que realizou desde o final dos anos 60. Ainda assim, numa época em que a sensibilidade é muito importante, seria melhor evitar o drama.
10 Scorsese afirma que Marvel não é cinema
Scorsese teve uma resposta precisa e brutal quando a Empire Magazine lhe perguntou o que ele achava dos filmes da Marvel. “Isso não é cinema”, disse ele, antes de comparar os filmes a parques temáticos. O comentário não foi bem recebido por muitos diretores e atores que trabalharam em um projeto do MCU em algum momento de suas carreiras. De James Gunn a Chadwick Boseman, todos rapidamente chamaram o diretor. Apesar da reação, Scorsese dobrou suas palavras em um artigo de opinião para o The New York Times.
Curiosamente, Scorsese não é o único entre os influentes cineastas modernos de Hollywood que odeia o domínio da Marvel. Quentin Tarantino também confessou que estava zangado com o fato de os filmes de super-heróis terem dominado a indústria, algo que fez com que até mesmo seu associado mais próximo, Samuel L. Jackson, respondesse. Ainda assim, Scorsese e Tarantino tinham todos os motivos para sentir inveja porque os estúdios e cinemas estavam alimentando os amantes do cinema com muito conteúdo de super-heróis na época, e por isso o público estava perdendo o interesse por outros gêneros.
9 Um roteirista critica Scorsese por fazer O Lobo de Wall Street
Qualquer pessoa mais santa do que você terá dificuldade em assistir O Lobo da Muralha Rua porque está cheio de devassidão de Calígula. O filme até estabeleceu um recorde mundial do Guinness para o maior número de palavrões em um filme. Portanto, não é nenhuma surpresa que Scorsese tenha recebido palavras duras após a exibição do filme biográfico no AMPAS.
Em uma postagem no Facebook, a atriz Hope Holiday descreveu isso como “três horas de tortura” antes de compartilhar detalhes sobre como um roteirista gritou “que vergonha” para o diretor do lado de fora de um elevador. Em defesa de Scorsese, ele não poderia ter feito de outra maneira. Grandes diretores nunca hesitam em retratar a verdadeira natureza dos personagens do mundo real. O corretor da bolsa Jordan Belfort não era nenhum santo, então retratá-lo como um empresário bem-educado teria sido uma injustiça.
8 Scorsese diz que não tem tempo para falar sobre personagens femininas
Durante a conferência de imprensa italiana de O irlandês, Perguntaram a Scorsese por que ele nunca tem protagonistas femininas em seus filmes. A pergunta foi injusta porque o cineasta fez alguns filmes icônicos liderados por mulheres. Vagão Bertha, Alice não vive mais ouve e Era da Inocência, são ótimos exemplos. Além disso, o maior pedaço CassinoO tempo na tela é dedicado à personagem de Sharon Stone, Ginger, e a atriz até ganhou um Oscar por sua atuação.
Scorsese teve a opção de lembrar a todos que a sugestão era imprecisa, mas optou por uma resposta politicamente incorreta, algo que resultou em protestos de grupos de direitos das mulheres. O Independente relatou que Scorsese afirmou que a observação do jornalista “nem mesmo era um ponto válido” e que a discussão era “uma perda de tempo de todos”. Numa época em que a inclusão é altamente enfatizada, o diretor deveria ter adotado um tom explicativo em vez de desdenhoso.
7 Protestos generalizados surgem após a libertação da última tentação de Cristo
Hollywood está cheia de filmes que geraram controvérsia religiosa, mas a reação a A Última Tentação de Cristo foi bastante extremo em comparação com outros. O filme se desviou em grande parte dos relatos do evangelho, algo que não agradou aos grupos religiosos. Uma cena mostrava Jesus consumando seu relacionamento com Maria Madalena, enquanto outra revelava que ele havia sido manipulado por Satanás durante anos.
De acordo com o The New York Times, ocorreram dois ataques terroristas diferentes no cinema Saint Michel, em Paris, durante a exibição do filme. O próprio Scorsese também recebeu inúmeras ameaças de morte, o que o levou a começar a se movimentar com guarda-costas. O evangelista Bill Bright deu um passo além ao fazer uma oferta à Universal Studios para comprar o negativo do filme para que ele pudesse destruí-lo. Dado que a religião é muitas vezes um tema delicado, parte da indignação é compreensível, embora nunca haja uma desculpa para usar a violência para expressar frustrações.
6 MGM e Scorsese são processados por não compensar o verdadeiro escritor de Raging Bull
O enredo de Touro Indomável é baseado principalmente nas memórias do boxeador Jake LaMotta Touro Furioso: Minha História, mas algumas subtramas do filme foram retiradas de um livro e roteiro do escritor Frank Petrello, de acordo com sua filha Paula Petrella. Uma notícia de O Guardião afirma que depois de uma longa batalha legal, o estúdio concordou com um acordo extrajudicial com Paula.
É difícil apoiar a demandante (Paula) neste cenário porque Jake LaMotta era uma pessoa real cuja história é de conhecimento público. Apesar disso, é melhor deixar tais questões para o sistema judicial e se a acusação se transformasse ao ponto de um acordo fora do acordo, isso significava que não era uma queixa infundada.
5 Taxista inspira o atirador do presidente Ronald Reagan
A Artigo de notícias do Washington Post logo após a tentativa de assassinato do presidente Ronald Reagan por John Hinckely Jr, afirmou que o homem havia se inspirado na obra de Martin Scorsese Taxista. De acordo com relatórios policiais obtidos pelo jornal, Hinckley não apenas achou fascinante a perturbação mental de Travis Bickle, mas também queria impressionar a protagonista feminina do filme, Jodie Forster. Numa carta escrita a Forster, Hinckley escreveu: “Provarei meu amor por você por meio de um ato histórico”.
Como esperado, Scorsese recebeu reação negativa por criar o personagem Travis Bickle. Isso afetou o cineasta de forma tão negativa que ele considerou abandonar o cinema. Claramente, ele estava se culpando demais porque não tinha nada a ver com as ações de Hinckley. Existem muitos filmes violentos e se alguém decidir imitar o que vê na tela, a culpa é totalmente deles.
4 O diretor é processado por não querer fazer silêncio
Martin Scorsese gosta de explorar o emprego da religião como tema em seus filmes, mas ele supostamente não estava muito interessado em fazer isso. Silêncio. Em 1990, o realizador assinou um acordo com a Cecchi Gori Pictures para a realização de um filme sobre missionários portugueses no Japão, mas continuou a dar prioridade a outros projectos. Levaria 26 anos para ele finalmente trabalhar nisso. Prazo informado que ele só concordou em fazer isso porque o estúdio o processou em 2012.
Talvez uma parte de Scorsese soubesse disso Silêncio nunca seria um sucesso, mas fazer um filme de grande bilheteria era algo que ele precisava desesperadamente. Apesar de ter um elenco repleto de estrelas que incluía Adam Driver, Andrew Garfield e Liam Neeson, o drama histórico arrecadou apenas US$ 23 milhões, tornando-se um dos filmes de menor bilheteria de Martin Scorsese.
3 Steven Spielberg assume a lista de Schindler
A Lista de Schindler é o tipo de filme que qualquer diretor ambicioso gostaria de ter feito, pois recebeu vários Oscars e envelheceu muito bem. Curiosamente, Martin Scorsese foi o cineasta titular que o estúdio achou que deveria trabalhar no projeto, mas optou por deixar passar a oportunidade. Ele escolheu fazer o thriller gótico do sul Cabo Medo em vez disso, um filme que alcançou apenas um sucesso moderado.
Se A Lista de Schindler teria sido tão bom se fosse dirigido por Scorsese é uma questão de debate, mas até o momento, sua decisão ainda é vista como controversa. No entanto, fazia sentido para ele abster-se de fazer outro filme sensível, dada a reação que recebeu após o lançamento de A Última Tentação de Cristo alguns anos antes.
2 Dependência de drogas leva à hospitalização
Após a má recepção de Nova Iorque, Nova IorqueMartin Scorsese estava tão deprimido que se tornou um usuário pesado de cocaína. De acordo com o Hollywood Reporter, o vício piorou tanto que levou a um episódio de hemorragia interna. Isso fez com que o diretor fosse hospitalizado. Consequentemente, detalhes sobre seu uso de cocaína vazaram para o público.
Claramente, os anos 70 não foram gentis com o diretor e os fãs ficarão felizes por ele ter superado todos os seus desafios. Ele também pode ser grato por trabalhar em uma época em que o público e os executivos dos estúdios estavam mais dispostos a perdoar e esquecer. Hoje, as revelações de que um grande cineasta é viciado em drogas têm maior probabilidade de estagnar sua carreira.
1 Nenhum direito foi adquirido para o enredo original do After Hours
A trama inicial de Depois de horas foi inspirado por um monólogo de Joe Frank, e de acordo com o lendário confissão do próprio artista de rádio, ninguém lhe pediu os direitos. Curiosamente, Frank optou por simplesmente criticar o filme em vez de processar. Isso também ocorre porque Scorsese ajustou fortemente seções da história, tornando-a o mais original possível.
Aqui a culpa não é apenas do diretor, mas também do roteirista, já que ele deveria ter se assegurado de que o trabalho era inteiramente original. Nos últimos anos, Scorsese passou a confiar mais nos livros na hora de fazer adaptações, já que os direitos são sempre mais fáceis de adquirir. Hoje, Depois de horas raramente é falado, mas continua sendo uma comédia negra inteligente e imperdível.
