No início dos anos 1900, a animação aparecia principalmente como curtas-metragens e era usada para piadas cômicas. Walt Disney elevou esta forma de arte a um novo nível com o primeiro longa-metragem de animação, Branca de Neve e os Sete Anões. A mídia referiu-se a este projeto como “uma loucura da Disney”, devido ao seu orçamento exagerado e atrasos recorrentes; ninguém realmente esperava que a Disney conseguisse. Rapaz, eles estavam errados. Branca de Neve o sucesso colocou a Walt Disney Pictures no mapa, mudou o que um filme poderia ser e alterou para sempre o cenário de Hollywood.
Desde então, nos últimos 100 anos, a Disney vem lançando obras-primas de animação. Os melhores filmes da Disney, e também os mais famosos, são tipicamente contos de fadas relacionados a princesas, como Congelado, Cinderela, e A bela e a fera. Outros filmes amados e conhecidos da Disney incluem animais antropomórficos, como O livro da Selva, Zootopiae O Rei Leão. Mas existem alguns ótimos filmes da Disney que passam despercebidos, obras subestimadas que não receberam, e ainda não recebem, o amor que merecem. Se já faz muito tempo que você não vê esses filmes, volte e dê uma olhada. Eles podem surpreendê-lo e ser melhores do que você lembra. Aqui estão dez dos filmes de animação mais subestimados do impressionante catálogo de 100 anos da Disney.
10 A Raposa e o Cão (1981)
A Raposa e o Cão segue a relação entre – sim, você adivinhou – uma raposa e um cão de caça, que passam de melhores amigos de infância a caçados e caçadores mais tarde na vida. A Raposa e o Cão recebeu críticas mistas dos críticos. E embora seja um filme conhecido no catálogo da House of Mouse, não goza do mesmo amor e atenção que outros animais antropomórficos da Disney recebem. A Disney fez alguns filmes comoventes ao longo dos anos, mas A Raposa e o Cão é considerado um dos contos mais cativantes e emocionantes do estúdio. E também um dos mais subestimados.
9 As equipes de resgate lá embaixo (1990)
O Renascimento Disney é considerado um dos melhores períodos da animação Disney, um período de renascimento artístico e de sucesso comercial e de crítica. Entre 1989 e 1999 (começando com A pequena Sereia e terminando com Tarzan), a Disney lançou alguns dos filmes mais icônicos de seu catálogo. O segundo filme da Renascença Disney, As equipes de resgate lá embaixo, fica ofuscado por os filmes mais icônicos e as histórias de princesas da Disney da época.
É também uma sequência do original mais popular de 1977, Os salvadores, e lançado no mesmo dia que Sozinho em casa, que dominou As equipes de resgate lá embaixo na bilheteria. Mas este filme realmente melhora o original com sua bela animação atualizada, cenário único e enredo estelar. Não é A pequena Sereia, que havia sido lançado um ano antes, mas ainda é uma ótima adição ao catálogo da House of Mouse. Fato engraçado: As equipes de resgate lá embaixo é a primeira sequência animada da Disney a ser lançada nos cinemas, e absolutamente mereceu – e também merece mais atenção.
8 O Corcunda de Notre Dame (1996)
O corcunda de Notre Dame é outro filme que faz parte do Renascimento da Disney. Mas foi, e continua a ser, em grande parte ofuscado pelos seus pares. E não é difícil perceber porquê. Este filme é uma adaptação do romance muito maduro e sério de Victor Hugo de mesmo nome. Seu personagem principal, Quasimodo, é deformado e feio, o que difere dos personagens principais tipicamente belos que vemos nos filmes da Disney; geralmente é o vilão que é feio, não o herói. Há também conotações religiosas e uma cena de tortura desconfortável.
O corcunda de Notre Dame é um tipo muito diferente de filme da Disney. E por causa disso, é subestimado criminalmente. O filme começa com uma das mais memoráveis e belas (e sombrias) aberturas da Disney, uma abertura que merece estar na companhia de filmes como O Rei Leão e Acima. Sua música e animação são lindas, assim como o cenário icônico do filme, Paris. Quasimodo como personagem principal é uma lufada de ar fresco. Ele ensina ao público jovem que a beleza nem sempre vem de fora; muitas vezes vem de dentro.
7 Robin Hood (1973)
1973 Robin Hood é a quintessência da Disney: é baseado no lendário bandido que rouba dos ricos para dar aos pobres – exceto aqui, todos os personagens são interpretados por animais. Robin Hood é uma raposa astuta, Little John é um urso comicamente enorme e o antagonista Príncipe John é um leão chorão que chupa o dedo. O filme recebeu críticas mistas da crítica na época de seu lançamento e não recebeu muito amor ou reconhecimento nos anos seguintes. Mas na verdade é uma das melhores adaptações da clássica história de Robin Hood.
6 Planeta do Tesouro (2002)
Planeta do Tesouro é um filme amplamente esquecido. É uma adaptação de ficção científica do icônico romance de aventura Ilha do Tesouro, o que parece que deveria estar no beco da Disney. Apresenta um elenco repleto de estrelas que inclui Joseph Gordon-Levitt, Emma Thompson e Martin Short. E sua dupla de diretores também esteve por trás de obras-primas da Disney como Aladim e A pequena Sereia. Mas em 2002, a animação 3D estava ganhando força, graças ao sucesso comercial e de crítica dos filmes da Pixar e aos já mencionados Shrek. Apesar de combinar a animação 2D desenhada à mão com a promissora animação 3D por computador, Planeta do Tesouro passou despercebido pela maioria do público. É outro filme que desde então conquistou seguidores cult – como deveria. É uma adaptação única de uma história clássica e apresenta uma bela animação.
5 Oliver e Companhia (1988)
É surpreendente que Oliver e companhia não é mais famoso e amado do que é. Este filme é uma das melhores adaptações do romance atemporal de Charles Dickens Oliver Twist. Exceto aqui, é claro, que se passa na cidade de Nova York dos anos 1980, e não na Londres do século 19, e apresenta um elenco de cães cantores antropomórficos. Mais ou menos a mesma coisa, certo? Este filme tem um elenco repleto de estrelas que inclui Joey Lawrence, Cheech Marin e Bette Midler. E claro, não podemos esquecer de Billy Joel, cujos vocais fornecem algumas das melhores músicas da Disney. A cativante canção indicada ao Globo de Ouro “Por que devo me preocupar?” pode na verdade ser uma das melhores performances de Billy Joel – e isso quer dizer alguma coisa.
4 Atlântida: O Império Perdido (2001)
Atlântida: O Império Perdido tem todos os ingredientes de um clássico de animação da Disney: apresenta um elenco talentoso liderado por Michael J. Fox e explora a mitologia por trás da cidade perdida de Atlântida. Infelizmente, o momento do seu lançamento não funcionou a seu favor. O extremamente popular Shrek tinha acabado de sair algumas semanas antes, o que ofuscou Atlântida e ajudou a afundá-lo na bilheteria. Desde então, este filme se tornou um clássico cult entre os fãs que acham que foi mal avaliado e subestimado na época de seu lançamento. Atlântida poderia realmente se beneficiar de uma adaptação live-action, ao contrário de outros filmes da Disney que vimos, embora ainda não haja planos para isso.
3 A Espada na Pedra (1963)
A lenda do Rei Arthur da Grã-Bretanha foi adaptada para muitos filmes ao longo dos anos. Eles geralmente mostram Arthur adulto, seja como um rei governando Camelot ou como um guerreiro a caminho de obter sua coroa. da Disney A espada na pedra oferece uma nova visão da lenda arturiana. Baseado em O Rei Antigo e Futuro por TH Branco, A espada na pedra mostra Arthur como um menino incompetente, que milagrosamente tira Excalibur de sua pedra e se torna o rei da Inglaterra.
É uma história divertida e intrigante que apresenta o mago Merlin, uma coruja cômica e atrevida e um dragão rosa. Apesar das críticas mistas e dos anos de negligência da Disney, A espada na pedra merece ser espanado e assistido novamente. É uma história cativante que nos lembra que os heróis podem vir dos lugares mais improváveis. Além disso, o momento em que Arthur, ou Wart, como é chamado no filme, tira Excalibur de sua pedra é um dos momentos mais épicos, bonitos e mágicos do cânone da Disney.
2 O Caldeirão Negro (1989)
O Caldeirão Negro é um dos filmes mais esquecidos do cânone da Disney. E também um dos mais subestimados. O Caldeirão Negro foi criticado pelo público por seu tom sombrio e maduro. Mas é esse tom sombrio que torna o filme tão bom e se destaca de outros filmes fantásticos da Disney. Ele também apresenta um dos melhores e mais assustadores vilões da Disney, o Rei Chifrudo, e captura uma jornada heróica mágica perfeita para a animação da Disney. Há pessoas por aí que apreciam O Caldeirão Negro e veja-o como um clássico da Disney. Tente assistir se você não acredita neles. Este filme definitivamente merece sua atenção.
1 O Grande Rato Detetive (1986)
A Walt Disney Pictures estava com sérios problemas financeiros após o péssimo desempenho de bilheteria de O Caldeirão Negro. Irmão mais velho de Walt Disney e herói anônimo da Casa do Rato, Roy interveio para estabelecer uma nova liderança para supervisionar o departamento de animação. O Grande Rato Detetive seguido O Caldeirão Negro e foi o primeiro filme a sair dessa reestruturação. Apesar do seu sucesso comercial, este filme tornou-se desde então um dos filmes mais esquecidos e subestimados da Disney.
O Grande Rato Detetive faz um paralelo inteligente com a dupla de detetives mais famosa da Grã-Bretanha, Sherlock Holmes e seu fiel companheiro Watson. Na verdade, pode ser apenas um dos melhores filmes de Sherlock Holmes que já assistimos. Apresenta um mistério intrigante, um vilão incrível e uma briga épica no topo do icônico Big Ben de Londres. O Grande Rato Detetive também é o grande responsável por salvar a Disney da falência, tornando-o um dos filmes mais importantes e ainda subestimados do catálogo da Disney.
