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Shadow

Por que precisamos de mais thrillers Screenlife

Resumo

  • Os filmes Screenlife são uma resposta às nossas vidas digitais, usando telas de telefones e computadores como tela para contar histórias, muitas vezes no gênero terror.
  • Os filmes Screenlife exploram temas como as complexidades da dinâmica familiar na era digital e a epidemia de cyberbullying.
  • Estes filmes navegam pela claustrofobia e isolamento do mundo digital, destacando as ansiedades e medos que temos sobre as nossas identidades online.


Se você pensar bem, faz sentido que esta era de internet e mídias sociais onipresentes se traduza na tela do cinema. O que estamos nos referindo aqui é o subgênero de filme em expansão conhecido como filmes da vida na tela, que acontecem inteiramente nas telas de telefones, tablets e computadores. É amplamente considerada uma resposta à forma como vivemos as nossas vidas online, colados aos nossos dispositivos – com as paisagens familiares do Instagram, Facebook ou Skype a tornarem-se uma tela para cinema e narrativa. A maioria dos filmes screenlife se manifestam como filmes de terror ou filmes de suspenseque vão desde roedores de unhas aclamados pela crítica, incluindo Procurando (2018) e Ausente (2023) para fantasmas de baixo orçamento, como Sem amizade (2014).

A definição do terror como vida cinematográfica deve-se, em parte, ao facto de os filmes de terror poderem ser produzidos de forma eficiente e frugal, sem a utilização de celebridades de primeira linha ou de cenários caros – e a tecnologia pode democratizar a criatividade e a narrativa de histórias de formas tranquilizadoras. Mas ainda mais do que isso, há algo emocionante nas premissas que envolvem alguém vasculhando as profundezas da Internet para encontrar um ente querido perdido, descobrindo segredos sobre ele através de suas pegadas digitais, ou um adolescente testemunhando algo perturbador em uma transmissão ao vivo, navegando em um bate-papo caótico. quartos aliados, paralelamente, ao estar sozinho em casa.

Cada vez mais filmes capitalizam a intersecção entre a web digital e a teia de emoção e tensão que permeia a maioria dos filmes de terror. Mas os thrillers screenlife vão além dos sustos para destacar um mundo onde o vício digital corre desenfreado, onde as personas digitais diferem enormemente de quem somos offline e onde a crueldade é perpetuada pela enxurrada de postagens, personas e anonimato que inundam a Internet.


Uma linguagem cinematográfica

Perfil Melodia e Bilel
Recursos de foco

O cineasta russo Timur Bekmambetov – considerado o pioneiro do subgênero screenlife – chama o movimento crescente de “linguagem visual” e simplesmente uma forma de contar histórias, em vez de um gênero em si. Afinal, a linguagem visual que Bekmambetov descreve transcende os gêneros cinematográficos, além dos thrillers. Durante o início da pandemia de COVID em 2020, por exemplo, o cineasta cômico Jay Roach produziu Elites Costeiras, uma sátira da vida cinematográfica que explora a vida de cinco personagens durante a quarentena. Não é de forma alguma terror, mas é uma adição autêntica ao movimento da vida na tela.

Embora a vida na tela opere fora de qualquer gênero, não há como negar que o movimento se entrelaçou com o gênero de terror para produzir thrillers que movem sustos ou elementos do sobrenatural para compartilhar experiências autênticas da vida online. Embora Bekmambetov tenha impulsionado o subgênero, foi em grande parte graças a O projeto Bruxa de Blair (1999) e o subgênero anterior de filmes encontrados, que dependiam de filmadoras, imagens de vigilância e outras fontes de câmera. Embora o subgênero de imagens encontradas tenha diminuído, sem dúvida abriu o caminho para o início do caos na tela que começamos a apreciar.

Agora, este subgênero crescente ganhou impulso em grande parte devido aos esforços de Bekmambetov, que deu vida a filmes de tela, como Stephsen Susco, Sem amizade: Dark Web (2018), de Aneesh Chaganty Procurando e seu próprio filme, Perfil (2018). O que talvez seja mais interessante sobre esses filmes, e sobre o movimento da vida na tela em geral, é como vemos os pensamentos e emoções de um personagem se desenrolando em tempo real, através de uma tela de computador.

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A dinâmica pai-filho

Procurando filme com John Cho
Lançamento de fotos da Sony

Embora tenhamos visto alguns thrillers de tela começarem a tomar forma, Procurando emergiu como um dos filmes mais recentes a impulsionar o crescente subgênero para o mainstream. O filme de 2018 não apenas apresenta representações mais diferenciadas do nosso uso diário da tecnologia – do Skype e Facetime aos aplicativos de calendário – mas também revela a dinâmica entre pais e filhos e como a Internet serve como uma camada adicional nessa dinâmica. Dirigido pelo cineasta estreante Chaganty, o filme explora as tentativas de um pai desesperado (John Cho) de localizar sua filha adolescente desaparecida através de seu MacBook. O filme destaca notavelmente a discrepância que muitas vezes existe entre as percepções dos pais sobre seus filhos e como o adolescente se apresenta online.

Vimos esse tema ressurgir em Procurandosequência independente, Ausente (2023). Mas desta vez, o filme inverteu a premissa original – em vez de ter um pai tentando procurar seu filho desaparecido – colocando o foco em um adolescente (Storm Reid, visto mais recentemente em O último de nós) vasculhando as profundezas da internet em busca de sua mãe (Nia Long). A última personagem desapareceu depois de sair de férias com o namorado (Ken Leung) para Columbia. Em contraste direto com Procurando – que viu o protagonista paterno de Cho decifrar coisas que ele não sabia sobre sua filha – o sucessor do filme viu o personagem de Reid descobrir segredos sobre o passado de sua mãe desaparecida.

Ambos os thrillers destacam as complexidades da dinâmica familiar e, particularmente, o papel que as redes sociais desempenham. Porque, convenhamos, a maioria dos pais não sabe o que o filho adolescente está fazendo online e, o mais importante, como o filho se apresenta. Vimos isso em Procurando quando a figura paterna de Cho não sabia que sua filha parou de ter aulas de piano e como ela estava infeliz. Como ele pode? Ela, como muitos adolescentes, recorreu às mídias digitais para se expressar, em vez de compartilhar com o pai. Por outro lado, Ausente inverte a ansiedade dos pais, mas serve ao mesmo propósito que seu antecessor: mostrar relacionamentos tensos entre pais e adolescentes em um mundo alimentado pelas mídias sociais.

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Um caso de cyberbullying

Blaire de Sem amigos
Imagens Universais

Quando se trata de thrillers sobre a vida na tela, talvez não haja temas melhores que se adequem melhor ao subgênero do que os conceitos de cyberbullying e adolescência em sua pior forma – afinal, através da confiança no anonimato, a Internet provou permitir o cyberbullying de uma forma assustadora (talvez até mais assustador do que a presença de um nível de espírito malévolo. Além disso, muitos fantasmas da vida na tela parecem se basear nessa associação.

Considere o filme de terror barato de 2015 Sem amizade, que funciona como um filme pseudo-slasher com aspectos sobrenaturais. Embora Sem amizadeOs sustos sobrenaturais de são medíocres em comparação com o que vimos desde então, o filme é mais angustiante como uma história de cyberbullying. O thriller começa com uma adolescente enfrentando uma enxurrada de cyberbullying por parte de trolls e colegas de classe, o que a leva a tragicamente tirar a própria vida.

O filme passa a se tornar quase Serra-como com um toque digital, com nossos jovens personagens da geração Millennial reunidos em uma chamada pelo Skype – quando um usuário misterioso, que é claramente o colega que tirou a própria vida, faz logon. É aí que o inferno começa quando o adolescente vitimado prende o grupo de adolescentes, cada um dos quais teve um papel a desempenhar na morte de seu colega, em um jogo crescente de Never Have I Ever, no que pode ser considerado o plano de vingança final.

Embora o filme possa parecer um típico filme de terror adolescente, o thriller explora a epidemia de cyberbullying exacerbada pelas redes sociais, com vídeos embaraçosos se tornando virais e o aumento de provocações anônimas. Mais importante, Sem amizade dá uma visão sem censura das consequências da vergonha e da vergonha.

apresentador do filme 2020 1
Liberação de vertigem

No entanto Câmera, um thriller de baixo orçamento, que integra aspectos da vida na tela com ação ao vivo, o filme oferece uma visão diferenciada das complexidades do isolamento digital. Vemos isso através da personagem de Madeline Brewer, uma cam girl que oferece shows eróticos ao vivo para o público enquanto está sozinha em seu quarto – a palavra-chave aqui é sozinha. A mídia digital é como um mágico desagradável que pode nos fazer sentir conectados, mas ao mesmo tempo exacerba sentimentos de alienação.

Rob Savage Hospedar da mesma forma brinquedos com temas de isolamento – e literalmente, já que o filme se passa durante a pandemia de COVID. Talvez não haja nada mais compreensível do que um filme de 2020 sobre um grupo de amigos no Zoom. Mas o terror de Savage leva isso para o próximo nível ao fazer com que os amigos convoquem acidentalmente um espírito durante uma sessão espírita digital. Embora existam os sustos usuais, o que mais ressoa são os sentimentos de alienação e ansiedade que dominam os personagens, que ficam sozinhos em suas respectivas casas enquanto tentam desviar o fantasma malévolo.

Em filmes como Hospedar ou Câmera, é quase poético, de certa forma, ver personagens jovens navegando na claustrofobia visual de bate-papos caóticos no Skype ou salas de bate-papo lotadas em seus quartos solitários – uma sensação digital de caos paralela à sensação de isolamento que os personagens podem estar sentindo em seu físico. espaço. Depois, há as implicações sobre o que a confusão das redes sociais significa para as nossas identidades online. Afinal, a Internet está inextricavelmente ligada ao nosso sentido de identidade, uma vez que o espaço digital está repleto de mudanças de personalidades online, anonimato e, por vezes, roubo de identidade.

No caso de Câmera, A protagonista de Brewer literalmente enfrenta o roubo de identidade – e a perda de sua identidade digital – enquanto um misterioso doppelganger a substitui em sua transmissão ao vivo. Embora Csou pode não ter os tradicionais sustos, é preciso um olhar perturbador para a Internet como um lugar onde a corrida pela auto-jubilação, personas e projeções externas colidem das melhores e, mais importante, das piores maneiras. Mas é isso que faz com que os thrillers da vida na tela funcionem. Eles vão além dos sustos para brincar com nossas ansiedades e medos sobre o mundo digital em que nos encontramos.